阴风华／文
书法在中国人是一个审美情结。作为数千年文化传统的流衍和浸染，书法“艺即是道，道即是艺”。因其如此，历代中国文人雅士在“有道有艺”的书法之路上，执著行走，神摹心迫，一脉绵长的薪火，不离不弃，代代传承。
当我品味了赵国柱先生的书法作品后，首先想到的便是古人的话：“囊括万殊，裁成一相。”他在承袭了占典书法技艺的基础上，又将占稚清新的审美取向，融人自己的书怍里，字里行间彰显出才识与天分。特别是他书作通篇的布局，做到了“各有隐显，显者阳也，隐者阴也，显者外案也，隐者内象也，一阳一阴之谓道也”。同时，在国柱先生书作的刚劲挺拔、曲折顿挫的结体中，可窥识到他在[来自WwW.lw5u.com]“章草”和“今草”上所花费的心血，即以章草的占体笔法为基调，参以今草笔意、参以己意。这是性格和学养所在，所谓得一字则振笔疾书，志深而笔长，磊落而多气。尤其是借助了“用侧者间用正，用正者间用侧”，也就得到了意外之妙，同时，也印证了孔子所说的“书不尽言，言不尽意”。书法艺术说到底，就是“千笔万笔当知一笔难”。赵国柱先生的书法正是承袭了颜鲁公的雄浑豪放之气，又揉以章草质朴率真之拙，而倾注于寸毫尺牍。黄宾虹的“笔法五字诀”中提到一个“重”字，是指提按、绞转要达到一定的重力程度。没有厚重的线条，笔画显得浮滑软弱，也就做不到“下笔便有凹凸之形”。草书是最能体现个性化情感的艺术，线条的奔腾狂放、含蓄悠远，最大限度地诠释了抽象艺术的内涵，囊括了书法元素的精华。赵国柱先生将思想感情注入笔墨形式，笔墨形式又反馈于思想感情，通过双向互动，使书法独树一帜，颇能动人。前年，他为《太原老城》一书题写的“太原老城”四字，真可谓斑驳墨色里沁出岁月的沧桑，线条边缘处硫露着艺术的厚重，颇有近代沈曾植所说的“生拙”之味。点画、结体，章法、气韵，进一步强调了碑与帖的融合，将对立矛盾进行重新配置，丰富地统一于作品中。不是素心[来自wwW.lW5u.coM]学问，不会有这样的功力。
纵情于翰墨，放意于诗篇。赵国柱先生虽为太原日报社的一社之长，其书法乃其学问之余事，但走进他的办公室，依然是一派潇然的人生风姿，那股清雅之气是文人书斋里的乍然浮现。书法艺术成为他纷繁红尘中一份寄情的牵挂：古城旧事的唐晋逸韵，绿杨芳草的文脉钩沉。一缕笔缘，一息墨情，悄然烘染着他艺术生命中的一抹情愫。
国柱先生悟于笔墨。他的风度温文尔雅，他的学养开阔淳厚，他的书艺苍逸洒落，合为一弯别有深致的风景，欣赏间启人心扉。
（作者系中国书协篆刻委员会委员、“晋阳印社”社长）