江西 文师华
宗白华《论<世说新语>和晋人的美》一文说：“汉末魏晋六朝是中国政治上最混乱，社会上最痛苦的时代，然而却是精神上极自由、极解放，最富于智慧、最浓于热情的一个时代，因此也就是最富有艺术精神的一个时代。”在玄学的影响下，魏晋人向外发现了自然，向内发现了[来自Www.lw5U.com]自己的深情。他们重视对人物的德才、仪表的品评鉴定，要求以漂亮的外在风貌表达出高超的内在人格。这种审美追求反映到艺术上来，就是重视潇洒飘逸的风神韵味。
从汉字书法发展看，魏晋是完成汉字书体演变的重要历史阶段，是篆、隶、真、行、草诸体咸备、俱臻完善的时代。真书、行书、草书这三种重要书体的定型是在魏晋二百年间。特别是晋字（晋代书法），具有与唐诗、宋词、元曲同等的地位，成为引领一代风尚的文化艺术。
晋代书法最光彩之点，是造就了“书圣”王羲之。
王羲之( 303-361)，字逸少，琅琊临沂（今属山东）人。十一岁时，随叔父王廙南渡，抵达建康，晚年定居会稽山阴（今浙江绍兴）。祖父王正，官尚书郎；父亲王旷，官淮南郡太守；伯父王敦，官镇东大将军；伯父王导，官拜丞相；叔父王虞，官辅国将军。王羲之就出生在这样一个豪门大族和书香之家。二十岁时，被当朝太尉郗鉴选为佳婿。他初为秘书郎，而立之年，征西将军庾亮请为参军，累迁长史、江州刺史，最后官至右军将军，会稽内史，世称“王右军”。
唐张怀瑾《书断》引羊欣《笔阵图》说，王羲之七岁学书，十二岁，见父枕中有《笔说》，“窃而读之”。父亲王旷于是给羲之传授笔法，不满一个月，羲之书艺大进。据记载，王羲之的书法教师有两个：一为卫夫人，一为王廙。卫夫人，名铄，字茂漪，江州太守李矩之妻，出生于书法世家。南朝羊欣《采古来能书人名》云：“卫夫人，善钟法，王逸少之师。”唐代张怀瓘《书断（中）》说她“隶书尤善，规矩钟公”。可见卫夫人以正书见长，“善钟法”。王羲之在《题卫夫人<笔阵图>后》中叙述了自己学书的经历，他说“予少学卫夫人书”，后“改本师，仍于众碑学习焉”。王虞是王羲之叔父，不仅擅长正书，兼工行书、草书、飞白书，技能比卫夫人全面。羊欣《采古来能书人名》说他“能章、楷，谨传钟法”。王僧虔《论书》说：“自过江东，右军之前，唯虞为最，画为晋明帝师，书为右军法。”张怀瓘《书断<中>》说他“工于草隶、飞白，祖述张、卫遗法”，“其飞白志气极古”。
王羲之学书的大致线索是：少时学卫夫人，得楷书的技法。十余岁至二十岁，改师叔父王虞，得众体之技法。二十岁以后，博采前代名家之长，精研笔法体势；草书多取法张芝，真书得力于钟繇，增损古法，裁成新意，一变汉魏质朴书风，创始妍美流便的今体。
王羲之的楷书师承钟繇，但并非单纯的模仿。如果说钟书还“隶意犹存”，那么王书则尽脱隶习了。其楷书作品是小楷《乐毅论》《黄庭经》《东方朔画像赞》三篇，笔势精妙自然，结体平正疏朗，寓潇[来自www.Lw5u.com]洒于方正之中，现飘逸于工整之外。
王羲之作为一个书法革新家，其主要成就表现在行书和草书方面。
其行书代表作有《兰亭集序》（现藏北京故宫博物院），《姨母帖》（现藏辽宁省博物馆），《丧乱帖》《二谢帖》《得示帖》《孔侍中帖》《频有哀祸帖》（此五帖都已流入日本），《（快雪时晴帖》《平安三帖》（此两帖现藏台北故宫博物院）等，均为唐代摹本。在这众多的行书法帖中，反映出王羲之两种不同的风格：一日古质，一日流便。《姨母帖》为第一类，这是王羲之早期的作品，其结体和用笔都还存有较浓厚的隶书笔意。《丧乱帖》等为第二类，这是王羲之晚年的作品，行笔流便，雍容酣畅，与《姨母帖》书风迥然不同。特别是《快雪时晴帖》，被清代乾隆皇帝列为“三希”之首。
王羲之留下的行书作品中，还有一种特殊的由后人“集字”而成的作品——《怀仁集王羲之书圣教序》（简称《圣教序》）。此帖唐太宗撰序，其子高宗撰记，释怀仁集晋王羲之书，唐咸亨三年(672)十二月刻石，现存西安碑林。这块碑刻上的字，是怀仁和尚从王羲之许多行书字迹中选来，钩摹上石的，共30行，1900余字。其中极少数字为形近字拼改而成。这虽然是一篇“百衲”书法作品，但拼接巧妙自然，行气贯通，连字中的破锋、牵丝也都忠实地表现出来，实属匠心独运、难能可贵的“集字”佳作。《圣教序》不仅是汇集王羲之字迹的宝库，也是历代研习王氏行书书法的范本。
王羲之在草书方面直追张芝，并创造了“今草”这一新的书体，其特点为：剔除隶波，化笔势的横张为纵引，连绵的笔画引向下字，笔势起伏跌宕，形态舒卷多状，特别是连笔的映带延绵，表现得十分明确。王羲之写今草，时常把笔势扩大到单字以外，一笔写出几个字，并由两个或三个单字的形态集约为“字群结构”，使草书的表现性获得更大的空间。其草书代表作有《初月帖》（现藏辽宁省博物馆）、《行穰帖》（现藏美国普林斯顿大学美术馆）、《远宦帖》（现藏台北故宫博物院）、《十七帖》等。《十七帖》是传世著名的王羲之刻帖之一，因卷首有“十七日云”而得名。此帖内容为信札，书写随心走笔，颇见天趣。其笔力雄健而纵逸，法度谨严而灵活，是历代习写草字的范本。
王羲之的行书代表作，首推《兰亭集序》。
晋穆帝永和九年(353)上巳日（三月三日），任右军将军、会稽内史的王羲之与同道、好友及爱子宴集会稽山阴之兰亭，修祓禊之礼。这一次共四十二人，有谢安、谢万、孙绰、孙统、徐澧之、华茂、庾蕴、桓伟、郗昙和羲之爱子凝之、徽之、肃之、献之等。俊彦之多，规模之盛，前所未有。时当暮春，天朗气清，风和日丽，绿树葱茏，山花竞放。风度翩翩的江左名士们在这里“一觞一咏”，“畅叙幽情”。“书圣”王羲之更是优游自适，心手双畅，即兴挥毫，用蚕茧纸、鼠须笔，写下了这“天下第一行书”——《兰亭集序》。
《兰亭集序》是一篇优美的写景抒情散文，其主要特点是：辞采清亮，文思幽远。文章从开头到“信可乐也”，是前半部分，叙述宴集的时间、地点、缘由、人物，描绘环境、天气，抒发游赏景物的愉快感受。着色轻淡，用词浅切，语气舒展。文中对景物的描绘和观赏的感受，值得玩味。天朗气清，惠风和畅。高山流水，林木摇曳。曲水流觞，游目骋怀。置身于其间，人似乎忘掉了自我，与物同化，生命意识渗透在深邃的宇宙精神之中。此时此地，烦恼顿消，心境澄澈，“信可乐也”。文章自“夫人之相与”以下，情调发生转折。作者从自然中得到愉悦，又从中感受到悲哀。这是因为：大自然是自在自足无须外求的，人生却需要外在的事物来满足；自然是永恒的，人生却如此短暂。随着时光的流逝，那些令人欣喜的事物，很快就成了陈迹，只留下无穷感慨而已。何况人的生命“修短随化，终期于尽”，这种痛苦更是难以摆脱。最后，作者又把这种痛苦推演到整个人类：昔人兴感，已契我心，后之视今，犹今之视昔，表现了对生命的深沉眷恋与执著。作者面对美丽的山水，体会整个宇宙和人生，感受最大的快乐与最大的悲哀，充分显示了晋人的深情与超迈。
《兰亭集序》全篇共28行，324字。作者信手写来，从容不迫。其用笔以藏锋为主，露锋为辅，显得既内敛其气，又外耀其神。结体疏密相间，斜正互依，大小参差，极尽变化之妙。全篇二十个“之”字，七个“不”字，写得各具姿态，无一雷同。其章法上下呼应，左右映带，和谐自然，不加雕饰。虽偶有涂改，却又能一气贯注。气韵生动，格调平和，字里行间无不汩汩流淌着那心手双畅的特定情感，无不表现出魏晋人那种超尘脱俗的灵秀风采。
宗白华《论<世说新语>和晋人的美》一文说：“晋人风神潇洒，不滞于物，这优美的自由的心灵找到一种最适宜于表现他自己的艺术，这就是书法中的行草。行草艺术纯系一片神机，无法而有法，全在于下笔时点画自如，一点一拂皆有情趣，从头至尾，一气呵成，如天马行空，游行自在。又如庖丁之中肯綮，神行于虚。这种超妙的艺术，只有晋人萧散超脱的心灵，才能心手相应，登峰造极。”《兰亭集序》充分表现了晋人“优美的自由的心灵”，具有超妙的艺术魅力，不愧为美的典范。
《兰亭集序》写好后，王羲之十分得意，据传以后又写了十余遍都不及原作，可见艺术精品是不能重复也无法重复的。《兰序集序》作为王氏的家传法书，后代极其珍爱。传到七世孙智永禅师，他专门修造了临书之阁，贮藏《兰亭集序》。智永死后，传弟子辨才。辨才在寝房的房梁上凿暗槛，藏《兰亭集序》真迹。唐太宗酷爱书法，广搜前贤墨宝，其中王羲之墨迹三干多张，唯缺《兰亭集序》，后得知在辨才手里，便派监察御史萧翼计赚获得。唐太宗得到《兰亭集序》后，命供奉拓书人冯承素等各拓数本，赐皇太子及诸王近臣，自己则单独一人宝玩其真迹。据传，太宗临终时，令其子高宗将《兰序集序》真迹殉葬昭陵。至此，“天下第一行书”遂永绝人间。
唐人《兰亭集序》摹本传世者有三：一是虞世南临本；二是褚遂良临本；三是冯承素摹本，即响拓本，钤有唐中宗“神龙”小印，故又称“神龙本”，此本最接近原作，现藏北京故宫博物院。
2013年5月3日于南昌大学禾斋圈
作者：文师华，字启秀，室名禾斋。中国书法家协会会员，江两省楹联学会会长兼中国楹联学会常挣理事及评审委员会副主任，文学博士，南昌大学教授、硕士研究生导师。
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