施静
时至今日，我们的教育体系已相当成熟，学生学习的每一门科目都有其深刻的科学依据，数学可以锻炼学生思维能力，语文可以提升学生文学修养，体育可以赋予学生强健体魄，等等，而美术，自然也不会只是其他科目的附庸、课余时间的“消遣品”。事实上，美术可以培养学生丰富的想象力和提升创新能力，可以丰富一个人的内涵，赋予其发现美和创造美的能力，甚至可以提升一个人的气质。因此，在实施美术教学时，决不可将美术课当作一门技术来教，而要当作为学生陶冶情操、提升品质的场所，以美术教学提升学生的审美素养。
一、精彩导入，勾魂摄魄
一篇优秀的文章或一部论著的开头方式往往有开门见山式、设置悬念式、巧设疑问式等，以“诱使”读者继续读下去。一个精彩的开头，甚至不仅仅是“成功的一半”，有时或能起到一锤定音的效果。因此，教师在备课时，首先要做的就是设计一个精彩的课程导入方式，先声夺人，第一时间抓住学生的注意力，这样一来，之后的教学展开就容易了。事实上，美术本就是一门充满艺术性、趣味性的科目，也不乏攫人眼球的震撼力，教师只需将美术的这一特性放大、显化，以最直观的方式展现给学生，这个开头，就已经足够“精彩”。
比如，我在教学“瓷器”一课时，为了吸引学生注意力，先以多媒体演示视频，在震撼的音乐中导入金戈铁马的画面，然后缓缓叙述历史背景，渗透瓷器的发展史，接着借以比较详实的历史背景，以一种比较玄奇的叙述手法讲述古代较为出名的瓷器，在演示瓷器图片时，也使用了多种图片插入手段以及音乐，力求给学生最大的感官震撼，如此多管齐下，学生早已全身心沉浸入瓷器所营造的氛围中，之后的鉴赏教学自然极为顺利。
学习有时和看电影一样，若开头非常精彩，则观众往往不吝耐心，愿意在此后的进程中仔细寻找精彩，若是开头较为平庸，则观众常常先入为主，错过其中的“闪光点”也就不奇怪了。
二、强化体验，渗透人文
真正提升学生的审美素养，只是让他们听教师讲解是远远不够的，只有让学生自己参与进来，做欣赏的主体，才能在不断地实践过程中陶冶情操、提升素养。课堂上要给学生发表自己想法的机会，让学生在交流、学习中得到提升。
比如，我在讲“民间美术”时，为了提升学生的参与感，让学生能更加深切的理解课堂内容，让学生课前自己搜集一些民间美术的作品，相关图片，并查阅其发展历史和文化背景，上课时，学生皆踊跃发言，欲要展现自己成果，我让学生一一上台讲述自己搜集到的作品，有的学生带了一副年画，讲述了年画中门神的由来，有的学生带来了皮影戏的图片，讲述了皮影戏道具的制作手法，皮影戏的历史由来，以及其在中国文化中的深远意义，等等，在一个个学生的发言中，各种民间美术精彩纷呈，学生即学到了知识和文化，又获得了传播知识的成就感和愉悦感。
提升学生的参与度，不仅能让很多游离于课堂之外的学生回归课堂，还能大大优化课堂的教学，有时候，“宣之于口”更能理清学生的思路，激发学生学习的热情。
三、比较教学，深化意识
没有黑，就无所谓白，没有对，就无所谓错，有些事物的本质，便是在对比中产生，而有些不明显的特色，也得以在对比中得到凸显。美术鉴赏亦是如此，在孤立的欣赏某一美术作品时，若没有敏锐的艺术嗅觉，很难准确地捕捉到其中的艺术闪光点，但将两幅作品排在一起，欣赏起来就容易多了。所以，美术教学中，当遇到比较难以鉴赏的美术作品时，大可不必执着的不断讲解，发挥攻坚克难的精神，只需思想迂回一点，将几幅对比较强烈的作品摆在一起，再稍加点播，学生自会豁然开朗。
比如，我在讲“古代山水画”时，为了让学生明晰各个朝代的绘画特点，特挑选几幅作品让学生赏析，从其中的差异处获得感悟。我选了北宋范宽的《溪山行旅图》，这幅画并不复杂，但细处的描写却极为生动，显示出作者高超的观察能力和写实功夫，南宋的画作我则选了王希孟的《千里江山图》，这幅画题材、场景、画面皆小了很多，但其意境更为浓厚、鲜明，富有诗的意境。至于其他朝代的许多画作，就不一一熬述了，如此以画作对比讲述，学生亲身感受其中的不同，自比空洞的语言更具说服力，更能提升学生的欣赏品味。
比较教学在语文的诗词鉴赏中就早已被运用，而事实上其在美术中更能“大展拳脚”，因为美术作品中没有文字，不符合学生习惯的理解方式，但不同作品间的对比却比文字更加一目了然，因此，在美术课堂上实施比较教学，绝对不是错误的选择。
虽然高考的压力不容学生随心所欲的自由发展，美术课在某种层面上还是往往被忽视的，但是，教师要让课堂变得精彩，在潜移默化中推动学生审美素养的全面发展。
（作者单位：江苏南通市通州区金沙中学）